Si vous n'aimez pas...

A bout de souffle (1960) de Jean-Luc Godard avec Jean-Paul Belmondo, Jean Seberg

 

Si vous n’aimez pas la Nouvelle Vague, les scènes prises sur le vif dans les rues de Paris…

Si vous n’aimez pas Godard mettant à terre, dès son premier film, toute la grammaire cinématographique…

Si vous n’aimez pas Belmondo avant qu’il devienne Bebel…

Si vous n’aimez pas l’accent de Jean Seberg, ses cheveux courts et sa délicieuse manière de vendre le « New York Herald Tribune » sur les Champs-Élysées…

Si vous n’aimez pas Paris, ses lieux célèbres comme ses chambres de bonne…

Si vous n’aimez pas les faux raccords, les jump cut et les ellipses foudroyantes…

Si vous n’aimez pas la caméra portée à l’épaule de Raoul Coutard…

Si vous n’aimez pas les thèmes jazzy de Martial Solal…

Si vous n’aimez pas le français correct (comment supporter désormais d’entendre dire « je m’en rappelle » ?)…

Si vous n’aimez pas Melville/Parvulesco affirmer que sa plus grande ambition dans la vie est de « devenir immortel puis…mourir »…

Si vous n’aimez pas pisser dans les lavabos…

Si vous n’aimez pas admettre que les deux seules villes au monde où toutes les filles sont jolies (pas sublimes mais charmantes) sont Genève et Lausanne…

Si vous n’aimez pas les truands au grand cœur et les femmes qui trahissent (parce qu’elles trahissent toujours !)…

Si vous n’aimez pas Bogart…

Si vous n’aimez pas reconnaître que les femmes sont lâches et, qu’au volant, elles sont même la « lâcheté personnifiée »…

Si vous n’aimez pas le film noir réinventé…

Si vous n’aimez pas les grandes histoires d’amour impossible…

Si vous n’aimez pas laisser votre regard se poser sur une nuque féminine …

Si vous n’aimez pas avoir envie de coucher avec une femme juste pour un reflet aperçu dans ses yeux…

Si vous n’aimez pas le mot « Dégueulasse »…

Si vous n’aimez pas tenter de percevoir ce qu’il y a derrière les apparences, les masques avec qui chacun essaie de composer…

Si vous n’aimez pas choisir entre le Néant et le Chagrin…

…

Allez vous faire foutre !

Comments

[Dr Orlof]

Marc Eliel. Beaucoup de choses à dire après un commentaire pareil. Je vais essayer de faire rapide.
Je suis d'accord avec toi sur un seul point : lorsque tu dis que ceux qui ont leur nom inscrit dans l'histoire du cinéma ne sont pas forcément de bons réalisateurs. Il est temps en effet de
dégonfler des baudruches comme René Clair, Autant-Lara ("la traversée de Paris" est un film nullissime, que ça se sache!) ou Marcel Carné (marre de voir ce pensum "les enfants du Paradis" toujours
cité comme "meilleur film français de tous les temps")!
Après, ton commentaire tend à nier toute possibilité de modernité au cinéma. Lorsque tu dis qu'il faut "transcender" les règles et les codes qu'on piétine, il me semble que Godard ne cesse de faire
ça. Et il suffit de comparer A bout de souffle aux films qui se tournaient à la même époque (Les tricheurs, par exemple, de Carné) pour voir à quel point c'est Godard qui est dans
le vrai et dans son époque (je ne sais plus qui disait que si De Gaulle avait été voir ce film plutôt que de recevoir Gabin, il aurait peut-être pu anticiper Mai 68 : ce n'est pas faux).
J'aime assez ton "Les jump-cut, les faux-raccords, tout le monde peut le faire" : ça me fait penser aux gens qui disent "Picasso, un enfant de 7 ans peut faire la même chose"! Or Godard, comme
Picasso, maitrise parfaitement la technique du film "classique" (il le prouvera avec Le mépris) et connait sur le bout des doigts le cinéma américain auquel il rend hommage. Sa démarche
n'a donc rien "d'adolescente" ou de gratuite : elle s'inscrit dans la tradition des avant-gardes qui tente de faire évoluer le langage d'un art.
Deux choses pour conclure. Primo, il me semble que comme beaucoup de monde, tu interprêtes de travers la notion de "politique des auteurs" : il n'a jamais été question pour Truffaut et les autres
d'ériger l'auteur en Dieu tout-puissant intouchable devant lequel il faut se prosterner à chaque film (ce que font les critiques actuels dès que sort un nouveau Assayas, Jacquot, Honoré et quelques
autres...) mais, au contraire, de voir ce qu'il peut y avoir de personnel dans des films jusqu'alors considérés comme de simples divertissements (Hitchcock, Hawks...). La politique des auteurs
consacre surtout l'idée de style au cinéma, ce style qui peut se nicher au coeur même d'une grosse production.
Enfin, cette traditionnelle tarte à la crème de la nouvelle-vague cause de tous les maux du cinéma français actuel me paraît totalement ridicule. Primo, parce que s'il existe encore un cinéma
français varié et vivant (malgré tout), c'est grâce aux batailles cinéphiles d'antan et à ces éternels débats qu'a suscité le cinéma, notamment au moment de la nouvelle-vague. Secundo, parce que
Godard a influencé et influence toujours un grand nombre de cinéaste, notamment à Hollywood. Sans Godard, il n'y aurait ni De Palma, ni Tarantino, ni Hal Hartley, ni beaucoup d'autres. Ces
"faux-raccords" que tu trouves "faciles" n'étaient jamais fait à l'époque et sont maintenant devenus monnaie courante dans le cinéma d'action mainstream hollywodien (même s'ils sont
retouchés numériquement pour enlever l'effet de saute dans l'image).
A mon avis, puisque tu le demandes, c'est plutôt l'héritage d'Audiard et consort qui plombe le cinéma français, toujours plus enclin à nous offrir du mauvais théâtre filmé, avec "mots d'auteur" à
tire-larigot plutôt que de considérer le cinéma comme un langage spécifique...

[dasola]

Bonjour Dr, si, si j'aime tout cela mais je n'ai jamais vu (en entier) A bout de souffle (j'assume). Bonne après-midi.

[Marc Eliel]

A bout de souffle est un film qui est entrer au fil des années au panthéon du cinéma français.
Pourquoi?
Je ne vois pas l'interêt de mettre à terre tout la grammaire cinématographique. C'est facile de mettre à terre les règles et codes du cinéma, encore faut il les transcender, donner une alternative
qui dépasserai la rigeur des grand réalisateurs du cinéma français oldschool (Renoir, Carné...).
Ici, la transgression est une transgression adolescente, une réaction acnéique au système "dit" clisoné du cinéma français de l'époque.
Les faux raccords, jump cut et ellipses foudroyantes sont à la porter de n'importe quel quidam, la nouvelle vague serai ainsi précurseur de la génération youtube.
Caméra sans arrêt à l'épaule, parcequ'utiliser un pied c'est chiant, faut savoir où le poser, et le temps de le régler on oubli le scnéraio que l'on a même pas écrit.

Pisser dans un lavabo...on l'avait jamais fait (ou dit) dans un film...en quoi est ce une révolution? Est-ce vraiment un gage de qualité??

Bref, plus je lis sur les films de la nouvelle vague, plus je me range du côté du pauvre Audirard (injustement lapidé par les jeunots de la nouvelle vague) qui a écrit dans sa biographie: "Nouvelle
vague, nouveaux roman, nouveau riche" . En effet, la nouvelle vague est en fait un produit logique de son époque : au même moment, tous les arts se déconstruisaient (Free Jazz, Nouveau nouveau
roman, art moderne/pop art, nouvelle vague.)
La réduction à une simplicite simplette enlevant toute rigeur artistique et engendrant des oeuvres peut être provocantes (et encore , en quoi?), mais creuses comme des calbasses.

N'oublions pas pour finir que le manifeste de la nouvelle vague est basé sur la critique qui défendait un film maintenant tombé dans l'oubli: "Alibaba et les 40 voleurs", où il est écrit noir sur
blanc qu'il ne faut pas juger un film sur ce qu'il est, mais comme faisant partie de la filmographie d'un auteur. Si l'auteur est reconnu comme bon, alors le film est forcément bon.
La politique absurde du "qui peut le plus ne peut pas le moins"...

Voilà, cela m'énerve juste un petit peu de voir encore des critiques portant l'amateurisme aux nues (cf. interview bouillon de culture - Roman Polanski), sans aucune argumentation, comme si il
fallait absolument que ceux qui ont écrit l'histoire du cinéma soit forcément de bons réalisateurs. Arrêtons de porter des oeillères et rendons nous compte de l'état du cinéma français actuel qui
est logique après une telle déconstruction.

Qu'en penses-tu?

[Vincent]

Ce que c'est que ne pas connaître ses classiques.
Belle envolée, Doc, mis à part le fait de pisser dans les lavabos, j'aime sans retenue ce film si libre. C'est vraiment le Godard que j'adore, léger, drôle, vif, avec ses petits bout de femmes si
sexy.

[meuf virtuelle]

"Allez vous faire foutre", c'est chic dis-donc ici!